Olá meninas! Hoje quero mostrar a nova coleção da Dior em que fui convidada para compartilhar com vocês. 
« O poeta, quando pesa seu coração, escreve um soneto, e o pintor pinta um quadro, e o pensador se lança no mundo da ação; mas a mulher que é apenas uma mulher, o que ela tem além de sua agulha? (…) A caneta ou o lápis mergulharam tão profundamente no sangue da raça humana quanto a agulha *? » Rozsika Parker.
Maria Grazia Chiuri escolheu um vestido Marc Bohan com motivos geométricos como ponto de partida para esta coleção de outono de 2019. Representa a reinterpretação da Dior de um vestido desenhado por Françoise Hardy por Sonia Delaunay. Esta grande artista do século XX expressou-se através das artes aplicadas, na criação de tecidos, roupas e objetos. “Todas as minhas obras foram feitas para mulheres e todas foram construídas em relação ao corpo. Eles não eram cópias de pinturas transpostas para corpos de mulheres […]” ** ela disse, para definir um aspecto de seu trabalho.
A Diretora Criativa explorou novas técnicas de produção, sob a forma de artesanato experimental baseado em motivos geométricos de feltro e hipnótico, que misturam cores e materiais, e é ilustrado por uma série de casacos. Ela celebra o savoir-faire tradicional – como a de, no sul da Itália, sua amada região – hoje em grande parte ignorado por causa do nível de dedicação e tempo que requer. Captura toda a criatividade das mulheres artesãs e, reunida nesta coleção, é um canal emocional.
Em Paris, capital da vanguarda e da moda, Sonia Delaunay liderou um grupo de mulheres evocado pela feminista historiadora de arte Rozsika Parker, em sua obra Subversive Stitch: Embroidery e The Making of the Feminine. Ao lado de Sonia Delaunay estavam Anni Albers e outros talentos femininos que trariam da Rússia uma riqueza de savoir-faire que levou ao estabelecimento de vários ateliês em Paris.
A capital francesa também foi onde Diana Vreeland passou sua infância, que foi marcada pelo impacto dos Ballets Russos: “É claro que muita influência foi de Diaghilev. O sabor, a extravagância, o fascínio, a excitação, a paixão, a quebra, o choque, o estrondo… esse homem quebrou o átomo!” ela escreveu. ***
Hoje, no mesmo espírito da criatividade parisiense, Maria Grazia Chiuri revisita as formas emblemáticas da herança Dior usando técnicas artesanais para moldar novos códigos. O tule é considerado um efeito sensorial nas harmonias tonais que variam do vermelho tijolo ao verde-abeto, amarelo e rosa em pó. Tons atípicos para a diretora criativa, eles são usados para saias e vestidos de renda geométrica.
Maria Grazia Chiuri concebeu um espaço – incorporado pelo atelier – que mantém o frágil equilíbrio entre o tempo que é exigido e o que é imposto. A prática revolucionária do bordado e das artes aplicadas é uma forma de as mulheres fazerem ouvir suas vozes e construírem suas próprias identidades. O resultado é uma representação da tensão criativa que é constantemente sentida entre conformidade e subversão.
* A citação de Olive Schreiner, do livro Man to Man ou Maybe Only (1926), e reutilizada em The Subversive Stitch: Embroidery and the Making of the Feminine by Rozsika Parker, publicado em 1984. ** Citação de uma carta a Jacques Damase escrita por Sonia Delaunay em maio de 1968. *** Citação de D.V., a autobiografia de Diana Vreeland, publicada em 1984.
30 MONTAIGNE COLLECTION
“A conexão que desenvolvemos com um lugar pode ser extremamente poderosa. Eu senti isso imediatamente quando entrei no 30 Avenue Montaigne, o berço histórico da Dior. Pensei em criar uma nova linha que pudesse refletir a identidade da Maison e, ao mesmo tempo, oferecer às mulheres a oportunidade de criar um estilo ‘My Dior’ em harmonia com seu estilo de vida.” Maria Grazia Chiuri
30 Avenue Montaigne. Foi amor à primeira vista para Christian Dior, que transformaria este hôtel particulier “com suas proporções precisas”, como descreveu uma vez, em um ambiente suntuoso, inaugurado na manhã do dia 16 de dezembro de 1946, apenas semanas antes do primeiro e memorável desfile da Maison. 30 Avenue Montaigne tem, desde então, sido o coração da Dior.
Em homenagem a isto, Maria Grazia Chiuri batizou sua nova linha de 30 Montaigne: uma série de peças que formam o mini guarda-roupa ideal, uma síntese dos looks icônicos da Dior. O New Look, simbolizado pelo paletó Bar e uma saia plissada, assim como o pied-de-poule, se combinam a códigos contemporâneos introduzidos pela Diretora Criativa. A essência da Dior também surge em uma coleção de bolsas clássicas com fechos metálicos customizáveis. A ideia foi construir um guarda-roupa Dior genuíno que refletisse o espírito da Maison, com peças emblemáticas de sua elegância imutável. Esta nova coleção é facilmente identificável, começando pela bolsa Dior Book Tote, cujo design puro e personalizável fez dela um acessório must-have. Surge então a camisa branca, um subestimado símbolo de elegância indispensável que transcende gênero, e a saia com a qual Monsieur Dior redesenhou a silhueta feminina e que ganhou de Maria Grazia Chiuri uma reinterpretação de acordo com sua própria visão. Por último, a bolsa 30 Montaigne, inspirada na história mais recente da Maison e exemplificando este senso de renovação criativa.
A excelência do savoir-faire é ressaltada por meio de uma seleção de materiais naturais: lã e seda, mas também algodão e renda, e denim, que foi incorporado ao universo Dior com uma energia nova. As cores celebram os contrastes mais clássicos: preto e branco, revelado em diferentes tons dependendo dos materiais e do acabamento escolhidos.
A linha 30 Montaigne estará disponível em uma seleção de boutiques Dior, com uma ambientação especialmente concebida para uma coleção atemporal criada para complementar as coleções sazonais.
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Beijos, Erika
